Cine

Una noche mágica para niños y adultos

Artículo publicado el 25/10/2007 Ultima actualización el 25/10/2007 12:56 TU

Adrià García y Víctor Maldonado, directores de la película de dibujos animados "Nocturna, la noche mágica".

En nuestro sumario tres estrenos y un invitado. "Secret Sunshine", del coreano Lee Chang Dong, "Paranoid Park", del americano Gus Van Sant, y el dibujo animado "Nocturna, la noche mágica", de los españoles Víctor Maldonado y Adriá García. Nuestro invitado es el cineasta Víctor Maldonado, co director de "Nocturna...", una brillante película de animación en dos dimensiones (2D) para grandes y chicos.

"Nocturna, la noche mágica" de Adrià García y Víctor Maldonado.

"Nocturna, la noche mágica" es un elegante y original dibujo animado en dos dimensiones (2D) que nos lleva al misterioso mundo de la noche y de la oscuridad. Se trata de un relato en forma de cuento de hadas o de fábula en el que un niño se despierta por la noche y sale en busca de su estrella, que ha sido secuestrada por un misterioso fantasma de la oscuridad. Un mundo poético y expresionista es creado por Víctor Maldonado y Adriá García, con simpáticos personajes que van a vivir a través de los techos de una gran ciudad nocturna. Una verdadera odisea para vencer el miedo a la oscuridad, ese miedo atávico del ser humano que todos tenemos siendo niños y que muchos siguen teniendo en la edad adulta.

Coproducción hispanofrancesa "Nocturna..." está codirigida por dos jóvenes dibujantes y cineastas españoles: Adriá García y Víctor Maldonado, especialistas del dibujo animado que tienen en su haber ya una importante filmografía, con trabajos para diversos estudios de producción. Este es su quinto trabajo con Filmax Animation, después de "Goomer", "Manolito Gafotas", "Lump’s Forest",  "La leyenda del Cid" y ahora "Nocturna, la noche mágica". 

 

Cartel de Secret Sunshine.
(Foto de Archivos.)

Con "Secret Sunshine", el director coreano Lee Chang Dong firma aquí su cuarta película, en la que cuenta la historia de una madre que llega de Seúl a la pequeña ciudad de Miryang con su hijo pequeño para instalarse en la región. Esa madre, maestra de piano, ve su vida trastornada por el secuestro y asesinato de su hijo, lo que la conduce en un primer momento a la espiritualidad y la religión para hacer el duelo de su sufrimiento, y en una segunda fase a la locura pura y simple, cuando intenta perdonar al hombre que mató a su hijo.

Un tema de indudable interés, si bien resulta su desarrollo largo y reiterativo en sus dos horas y media de metraje. Sobre todo en la parte en que describe a esa secta católica en la que momentáneamente encuentra consuelo la protagonista.

En todo caso, el trabajo de actriz de Jeon Do Yeon es excelente. La coreana fue galardonada en Cannes con el muy merecido premio de Mejor intérprete femenina por este papel de composición y de transformación que le permite mostrar todo su talento en toda una gama de sentimientos y de variadas situaciones. Jeon Do Yeon se había dado a conocer ya por su papel en "You Are My Sunshine", del reputado director coreano Park Jin Pio, película en la cual interpretaba el papel de una prostituta atrapada por su pasado.

Cartel de Paranoid Park.
(Foto de Archivos.)

 "Paranoid Park", del norteamericano Gus Van Sant, que ganó la Palma de Oro en Cannes en 2003 por "Elephant", vuelve a visitar el mundo perturbado de los adolescentes en su país, pero esta vez a través de un accidente atroz, del que es víctima un ferroviario. Gus Van Sant, emblemático representante del cine independiente americano, nos habla del sentimiento de culpabilidad de un joven que golpea con su skate-board a un empleado del ferrocarril, el cual al caer en la vía es literalmente cortado en dos por un tren que pasa en ese mismo momento. Una imagen provocante de ese hombre-tronco agonizando, que dura escasos segundos, pero que es sobre todo lo que el espectador recordará después de la película. Por lo demás "Paranoid Park" tiene la marca made in Gus Van Sant, pero del de sus primeras películas, con pocos medios y abundancia de planos de los jóvenes disfrutando de sus skate-boards en un espacio habilitado para esa actividad o de su transitar por los largos pasillos de sus colegios, con imágenes que recuerdan las de "Elephant", padres divorciados, familias dislocadas, padres ausentes y jóvenes adolescentes perdidos en una sociedad enfermiza víctima de la violencia. Tal, pues, sigue siendo la obsesión de este cineasta-autor americano venerado por la crítica.

Un espacio de Julio Feo

Escuchar comentarios y entrevista con Víctor Maldonado.